IRA
Uma banda que passeia pela história do rock e sai ilesa

Andye Iore, 2002

Entre as formações do canhoto guitarrista estão o punk rock misturado ao Led Zeppelin e à virtuosidade do americano Jimi Hendrix. A banda da escola se chamava Subúrbio e teve um certo destaque depois que um rapaz meio esquisito começou a ocupar o microfone nos shows.

Nasi se tornou o grande companheiro de Scandurra na carreira. Mas, antes de formar o Ira, Edgar teve outra banda bem conceituada no cenário alternativo. O Smack era uma espécie de supergrupo do underground paulistano. Além de Scandurra na guitarra e vocal, faziam parte da formação Pamps também guitarrista e vocalista, Sandra Coutinho no baixo e Thomas Pappon na bateria. Sandra passou por bandas importantes no rock paulista. Além do Smack, ela tocou no Mercenárias e no Voluntários da Pátria. Já o baterista Thomas Pappon tocou no cultuado Fellini.

O Smack gravou dois discos. O primeiro foi "Ao Vivo no Mosh" em 1985. O segundo saiu em 86, batizado de "Dia e Noite" e Scandurra só participou em duas músicas já que o Ira já começava sua escalada para o sucesso.

A primeira formação do Ira tinha Nasi nos vocais, Fábio Scatone na bateria, Adílson no baixo e Scandurra na guitarra e vocal. Depois de tocar pelo circuito de bares alternativos no underground paulista, o baterista Charles Gavin entrou para a banda. No começo, o Ira se apresentava tocando covers, sendo a maioria de punk rock. A partir de 82 é que começaram a tocar músicas próprias.

Com a ajuda do produtor Pena Schimdt, o Ira foi contratado pela poderosa Warner. O primeiro registro saiu em 94, com um compacto trazendo "Gritos na Multidão" e "Pobre Paulista", dois dos maiores sucessos de toda a discografia da banda. O grupo passou por outra mudança antes de gravar o primeiro álbum. André Jung saiu do Titãs para entrar no lugar de Charles que foi para o Titãs e Ricardo Gaspa assumiu o baixo.

MOD

O debut com "Mudança de Comportamento" em 85 conquistou elogios de toda a imprensa musical. O disco com 11 músicas apresentava canções fortes e uma banda cheia de personalidade. É desse álbum o maior sucesso da discografia. A música "Núcleo Base" foi composta por Scandurra em 1980 quando servia o exército e é a que mais empolga os fãs nos shows.

Na capa do disco, a banda aparecia vestida ao estilo mod e Edgard Scandurra pulando a la Pete Townshend. Referências confirmadas na maioria das músicas até com uma canção com o gênero no título: "Ninguém Entende um Mod".

Aproveitando a boa repercussão da mídia e público, o Ira lançou o segundo álbum em 86. "Vivendo e Não Aprendendo" ainda tinha músicas antigas. O álbum foi um sucesso de vendas e considerado um dos melhores discos dos anos 80 no Brasil.

Entre os destaques estavam "Envelheço na Cidade", "Quinze Anos" e "Dias de Luta". Mas, o que impulsionou a carreira foi a inclusão da música "Flores em Você" na trilha sonora da novela "O Outro", da Rede Globo. Com um belo arranjo de cordas, a música levou o som do ira a um público que não conhecia o trabalho do grupo.

O disco também tinha versões ao vivo de "Gritos na Multidão’ e "Pobre Paulista", as duas primeiras canções gravadas pela banda. Como conseqüência de toda a agitação em cima da banda, Edgard Scandurra foi eleito o melhor guitarrista do ano pela finada revista Bizz. Esse era o primeiro de muitos prêmios dados ao ira ao longo da carreira.

Surpreendentemente, a banda voltou em 88 com um disco experimental. Apesar da qualidade de "Psicoacústica", muitos fãs não entenderam a opção de não se render ao lado comercial, como fizeram muitas bandas. Proposital ou não, o fato é que essa mudança na sonoridade afastou um pouco a banda da mídia.

SOLO

Paralelo ao terceiro disco, Scandurra lançou seu primeiro disco solo. "Amigos Invísiveis", onde tocava todos os instrumentos. Em 89, o ira lançou um disco com grande influência de cinema, um dos hobbies de Nasi. "Clandestino" também não empolgou muito e os fãs já se acostumavam com os novos rumos longe das músicas pop e totalmente voltado para o espírito do rock’n’roll.

Em 91, o grupo lançou seu quinto álbum. "Meninos da Rua Paulo" era um bom disco, mas não foi bem trabalhado devido ao desgaste no relacionamento entre banda e gravadora pela baixa vendagem nos dois discos anteriores. Um dos destaques do álbum era "Você Ainda Pode Sonhar" onde o grupo misturou Beatles com Raul Seixas.

O lançamento de "Música Calma para Pessoas Nervosas" em 94 encerrou o contrato com a Warner. Em seguida, duas coletâneas foram lançadas: "Geração Pop" em 95 e "O Melhor do Ira" em 96. Depois de 10 anos dentro de uma das maiores gravadoras do país, o Ira partiu para uma nova realidade dentro da Paradoxx. Em uma gravadora menor e especializada em dance music, o grupo retomou as raízes rock.

O sétimo álbum foi batizado de "Sete" e lançado em 96 após uma turnê no Japão. O disco vinha com uma faixa para cd-rom e tinha como destaque a música "Assim que me Querem". No mesmo ano, Scandurra lançou seu segundo álbum solo. "Benzina" mostrava o guitarrista influenciado por música eletrônica. Além do rock, Edgard dividia seu tempo com clubes da cena clubber.

Mais uma vez, o inquieto guitarrista direcionou a música do Ira para o experimentalismo. O disco "Você Não Sabe Quem Eu Sou" foi lançado em 98 retomando o trabalho de "Psicoacústica" de dez anos atrás. O disco recebeu um importante prêmio da associação paulista de críticos de arte. Mas, mesmo assim, o Ira saiu da Paradoxx.

COVERS

A estréia na Abril Music foi em grande estilo. Em 99, a banda gravou um disco só de covers falando de coisas sentimentais. "Isso é Amor" trazia participações de Samuel Rosa, do Skank, e de Fernanda Takai, do Pato Fu.

O disco mostrou a banda em grande forma tão inspirada como em seus dois primeiros álbuns. O repertório eclético ia do punk Wander Wildner ao singelo Lô Borges, passando por Gang 90, Ronnie Von, Chico Buarque, entre outros.

Novamente respirando elogios da crítica, o Ira voltou ao mainstream em 2000 com o disco "Ao Vivo MTV", saciando os fãs que aguardavam um registro ao vivo em 15 anos de carreira. Além de 16 sucessos, a banda também gravou mais quatro músicas inéditas.

Mostrando maturidade, o disco "Entre Seus Rins" foi lançado em 2001. Com uma sonoridade coesa e criativa entre o bom e velho rock’n’roll e elementos eletrônicos, o disco empolgou os fãs com letras mais sérias e críticas.

O Ira é um raro caso de banda que passou por várias fases e manteve acesa a chama do rock’n’roll. Mesmo longe da mídia, a banda continuou a gravar discos e a fazer shows. Desde o punk e mod no início da carreira, passando pelo eletrônico e experimentalismo, o Ira conseguiu sobreviver a modismos sem fazer média com nenhuma gravadora.

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